Née à Melrose (Massachusetts), le 28 février 1882, Geraldine Marian Anderson, Janet Baker, Kathleen Ferrier, Maureen Forrester, Marie-Nicole Lemieux, Nathalie Stutzmann, Jocelyne Taillon, Carolyn Watkinson… En typologie vocale, on utilise les acceptions modernes : légère, lyrique, Attention tout de même, car si l'on parle de soprano léger, on indique à la fois une voix de faible intensité et d'une étendue vocale plus aiguë. C'est une voix un peu moins facile dans l'aigu mais plus puissante et plus expressive. Le terme de ténor est certainement un des plus connus du monde lyrique. Que l'on appelle plus souvent soprano sans autre qualificatif.

Bien d'autres classifications sont possibles.

Toutefois, il faut bien admettre que certains ont plus de facilités de d’autres… et que certains timbres sont d'une beauté exceptionnelle. Vous n'avez pas encore de compte sur notre site ? On leur donne les rôles d’amis, de pères, de maris trompés, d’amants malheureux. On qualifiera le soprano de colorature s’il est capable d’une très grande virtuosité et de vocaliser aisément dans les aigus et suraigus (au-dessus du fameux contre-Ut). Michael Spyres, qui a une tessiture de près de 3 octaves, fait partie des chanteurs ayant contribué à la redécouverte de ce type de voix et de technique. Térésa Berganza, Géori Boué, Montserrat Caballe, Maria Callas, Régine Crespin, Natalie Dessay, Christane Eda-Pierre, Renée Fleming, Véronique Gens, Edita Grubérova, Barbara Hendricks, Sumi Jo, Victoria de Los Angeles, Nellie Melba, Jessye Normann, Patricia Petibon, Lily Pons, Jane Rhodes, Katia Ricciarelli, Mado Robin, Elisabeth Schwarzkopf, Joan Sutherland, Renata Tebaldi, Kiri Te Kanawa, Anna Tomawa-Sintow, Sylvie Valayre, Ninon Vallin…. Mozart a offert aux barytons des pages splendides (Le Comte Almaviva dans Le terme de "baryton" a commencé à être utilisé au XIXème siècle. Certains emplois de l'époque de Rossini et du bel canto romantiques sont qualifiés de "baritenors". Comme ce sera l’usage jusqu’au XIXème siècle, il utilise pour ses aigus une voix « mixte » en vogue, mélange de voix de poitrine et de voix de tête, que les Italiens appellent aussi "falsetone".C'est la voix de ténor la plus légère. Plus puissante et chaleureuse qu’un soprano léger, la voix d’un soprano lyrique a un médium plus charnu et est capable d’une bonne présence dans les graves ainsi que dans les aigus. Mais il faut garder à l'esprit que Rossini n'écrivait pas pour "une mezzo-soprano colorature", mais pour "La Colbran" ou "La Malibran".

Ce nom est déjà réservé. En musique classique, le terme coloratura1 (du latin « colorare » qui signifie « orner »)2 qualifie une voix virtuose apte à réaliser des vocalises complexes au sein d'un répertoire richement orné : trilles, arpèges, notes piquées, etc.

Ceci admis, on distingue une multiplicité de sopranos (soprani en italien, mais nous adopterons la version française. basses, il était logique de s’intéresser aux sopranos, mezzo- sopranos et contraltos, en respectant le même impératif: ne ... célèbres, et/ou le rôle joué dans l’évolution de l’art vocal et des goûts du public, ont été déterminants.

Mozart exige d’eux souplesse et délicatesse (Tamino, dans la Profitant de la technique de "falsettone" en vogue, les compositeurs du début du XIXème siècle s’attacheront à mettre en valeur leur virtuosité et leurs aigus faciles.On distingue parfois aussi le ténor lyrique léger moins virtuose, pour une partie du répertoire français, comme Nadir dans les C’est la star du XIXè siècle. Ces voix graves et charnues semblent naturellement convenir à des femmes fortes, des femmes de tête, la plus célèbre d’entre elles étant Carmen (même s'il y a justement des débats concernant le type de voix convenant à ce rôle, la voix que l'on appelle "Galli-Marié" du nom de la créatrice, plus légère que ce à quoi la tradition nous a habitués...). Pour tout dire, cette manie de "classer" les voix par catégorie est relativement récente et s'est développée à une époque où les chanteurs peuvent désormais être amenés à interpréter des rôles extrêmement variés, datant de périodes diverses et dans des styles extrêmement différents. La voix de Marilyn Horne pourrait par exemple être classée dans cette catégorie. Comme pour les sopranos, il en existe de différents types. C'est la voix la plus aiguë, apte à exécuter des aigus très ornés de nombreuses virtuosités. La voix est plus grave, la puissance croît, la couleur s'assombrit. ?Merci pour cet éclairage technique dont je n'avais en effet jamais entendu parler. Dans le domaine vocal, il désigne la voix de femme ou d'enfant, soliste ou On désigne ainsi le soprano comme tout instrument dont l'ambitus se situe au-dessus de tous ceux de sa famille. Soprano Colorature, elle travaille et a travaillé auprès de personnalités telles que Annick Massis, Françoise Pollet, Hubert Humeau, Marcel Vanaud.

Ce sont des rôles de ténor exigeant également des graves très assurés plus proches de ceux du baryton.